国画进修，国画和油画哪一个更容易入门？
你好，亲，很开心一同讨论，国画，油画哪一个更容易入门
小我私家鄙见，就技法而言，国画更容易入门，为甚么？
一进修油画，前提是须要具有踏实深沉的素描功底，深沉的颜色功底
素描功底，颜色功底，都是油画的基本功，并非久而久之练成的，须要与日俱增，滴水穿石的功底，因而进修油画是相称难的
纵使你素描功底，颜色功底已经很踏实了，你刚打仗油画时，你还要进修油画各类技法。
油画包含太多绘画技法，比方间接画法，间接画法，油画刀技法，厚堆肌理画法，点彩技法等等，你最好每一个油画技法都测验考试打仗一下，你才能找到适合本人的油画作风
而进修国画，小我私家鄙见，不须要太强的素描功底，为甚么？
由于素描功底，包含对透视，空间，剖解，光影，构图等浩瀚常识
油画创作，特别是写实油画，是须要素描打基本的，因而画油画也须要对透视，空间，构造，光影，颜色深刻研究
比方达芬奇的作品《最初的晚饭》，画布构图采用了一点核心透视
鲁本斯的素描作品因而可知，画家对人体构造的纯熟与踏实
而进修国画，缘由
中国画是重视意境，是以不须要具有很踏实深沉的素描功底Ｒ庀螅希突业男目蔡寤幔蚨泄遣唤睬笸甘樱乖欤式猓壤
并且油画的灵魂是颜色，你进修油画，不只须要具有踏实的素描功底，还须要熟知颜色协同道理
而中国画，不讲求颜色的，由于中国画崇尚道家简淡，幽静，空灵的意境，崇尚墨分五彩，包含大自然五彩斑斓的颜色
因而就入门来讲，国画更容易入门，你只须要纯熟国画技法，比方以线外型，浓墨法，淡墨法，焦墨法，宿墨法，破墨法，皴法等等
二 然而就长远开展而言，深刻研究的话，国画更难，为甚么？
如果你盘算久长进修国画，不只仅只是技法的纯熟和进步，更为重要的是，国画讲求的深远的意境，是须要持久的文明积淀为基本，国画以至包含道家思想，禅宗思想，不是随意就能够研究透辟的
如果你持久进修国画，仅仅是对国画技法的进步，那你的国画是永久进步不了一个档次的
国画，是一生的修行，前三十年摹仿，后三十年才创作
前三十年，师前人，师造化，继续传统，为开拓翻新做筹备，要达到国画巨匠的地步，是一生的修炼
画国画，必需上知天文，下知地理，一点也不夸大，中国古代美术史上，很多国画家都是文明底蕴深沉的墨客，比方倪瓒，徐渭，郑板桥等等
总结
国画，油画，国画更容易入门
就长远开展，深刻研究的话，国画更难
由于国画讲求的意境太精深，并非简略进修进修国画技法就能够研究透辟，国画精深的意境
师前人，国画要翻新，必需继续传统的基本上开拓翻新，才不会一味反复先辈的技法和思想
回答完毕，盼望对你有辅助，祝你胜利
我是艺术狂人，处置少儿美术教导，若有美术，美术教导的疑难，欢送私信我
粉丝们，头条朋友们，如果有不足之处，欢送弥补
国画的须要学素描吗？
學習國畫须要有扎實的素描功底嗎？這個問題早就有爭論。建國早期徐悲鴻就主張要學習东方繪畫的教學门路，把素描作為美術專業的基礎。
學美術的都有經過學習素描的這個過程。必須畫出的東西必須與模特或實物要像，以至越像越好。
但也有爭論和不批准見，認為除中國建國後的一些畫家學過素描外，歷史上歷代的畫家都沒學過素描也畫出了很多佳构和名作。如齊白石並沒學過素描，佳构和名品譽滿全国。
更有的認為學素描的人把中國畫給畫變味了，這些人極力推崇风行千百年的文人畫。說畫國畫應是似與不似之間。說白了就是有些像，但又不完全像。這樣的畫才是真正的中國畫。這個問題爭論了幾十年，互不服氣。學中國畫該如之奈何呢？本人認為這就看你的學畫目標繪畫風格定在那裡了。如你的繪畫最終目標定在文人畫上，你能够不學素描，而改畫線描和前人的畫法。既倆維畫法。如四僧的八大，石濤都是典型的代表人物。
如你的目標定在新國畫上就要學習物體素描。既三維畫法。考慮物體的立體感和光的公道運用。如徐悲鴻，劉文西和史國良等。
我的觀點一開始學畫還是打好基礎，學習物體外型和素描也未嘗不成。只要有了扎實的繪畫基礎，再往那個風格和畫法上發展都會得心應手。最起碼要有物體的外型才能。先要畫像，以先求平坦，再求險絕的原則，再求變化.簡練和不似。
這是本人一孔之見，供各位參考。
学国画以后对素描有利益吗？
小我私家认为是有利益的，我本人都想学国画，由于国画中的白描手笔精辟高雅慷慨，线条优美，加在素描中更显独特的神韵，素描是进步小我私家平面思想空间感，固然倡议首先要熟知素描的技能作风，再加入你纯熟的国画，才是做为理想的做法！
进修国画须要禀赋吗？
进修任何货色都是有禀赋。固然，刚有禀赋的人不一定胜利，不禀赋的人不能说不会胜利，最初须要的都是勤恳。因而，勤恳才是进修国画的关键。有禀赋的人，尽力加勤恳，是事半功倍；不禀赋的人，尽力加勤恳勤恳再勤恳，同样能够达到巨匠的水平。然而，不论那种情形，想要成为有点名望或影响力的画家，刚靠勤恳与水平是不够的，还得要遇朱紫！画国画不你想像的那末难，玩的都是圈子，你的圈子在那里，你画甚么都有报酬你站台！为你恭维！
应当先要进修甚么基本常识？
你好，我和一名职业画家进修国画山川画已经有几年了。我说一下我第一年进修的过程，我认为头一年学的应当都是基本只是吧，盼望对你能有所辅助。
进修山川画必定提到介子园。然而介子园里的内容良多，因而必需有筛选的去进修。咱们教师曾经说过，有人摹仿了2年的介子园，把里面的货色都画了一边，但是仍是不会画一副完整的山川画。我刚开始进修的头一年，一共画了3幅介子园的图，2组石头和一株树，每组图各画一周操纵，也有个别的门生树这组要画2周的，随后就能够画4尺整幅的山川画了。附图以下：
因而画山川画的基本常识是，首先要回学会画一块山石，另有几块山石组合，和丛树组合的画法。如果对本人请求高的，教师说能够去买龚贤的课徒稿来摹仿也是很好的。
进修完树和石头的画法后，教师会让咱们摹仿王翚的溪山红树图，开始是部分摹仿，而后画出一整幅作品。一副作品要反复的画上很多多少遍，而后让教师点评，晓得教师点评后本人的作品不明显的进步后，才开始画另外一幅作品。这幅画我开始是画4尺的，前面就画八尺，画了大半年才换另外一幅作品。反复画一副画能够加深对画布各类关联处置方面的懂得。
因而我认为，进修山川画第二点的基本常识就是要进修画布关联的处置，也就是常说的浓淡干湿，近实远虚甚么的。
当能够画整幅画的时分，教师提出新的请求，就是要画好线条，其时教师是请求咱们天天写些书法，书法摹仿的是籀文，据教师说籀文书法用笔和山川用笔是一样的。
第三点就是要进修线条，也就是要进修籀文等书法的用笔常识。
画好墨稿后 ，教师会教咱们上色，甚么浅绛山川，青绿山川这些的。那末染色应当也是进修的基本常识之一吧。
除上级几点以外，另有些额定货色要懂得，比方用甚么纸甚么笔之类的，咱们个别用生宣画画，然而画传统仿古画的时分，也会用半生宣大概熟宣。勾线是用狼毫，染色时用毛笔。咱们有些门生画画是养家生活当作职业来学的，因而还会懂得一些市场行情甚么的。个别在这类门生学2个月就能够出画卖画，固然这类门生画的价钱不高，4尺就几十元一张吧，有些勤恳点的门生，一天画出过4、5张，咱们这里有些地方，全部村庄都画画卖的，就是当作生活职业，画出来的作品也不能和那种专职画画的教师比拟。有些门生要学得久一些，学个好几年，也有加入了本地美协的门生，他们的画就会贵一些，教师也会教更深刻一些的常识。
好了，我能想到的就这么多，盼望能帮到你。
